Réaliser une veille artistique, en s’appuyant sur les nouveaux outils d’intelligence artificielle (IA/ IA générative), en identifiant les nouvelles tendances de la création contemporaine et les mouvements du marché de l’art notamment induits par le déferlement des technologies IA, pour mieux anticiper et répondre aux attentes des acheteurs potentiels.

Définir la direction artistique, en proposant un fil conducteur esthétique, conceptuel ou thématique, afin de guider un choix cohérent d’acquisition d’œuvres ou d’objet d’art par un collectionneur, une entreprise ou une institution, en intégrant les enjeux environnementaux et sociaux.

Repérer des artistes, en vue de les représenter et d‘accroitre leur notoriété nationale ou internationale, et sélectionner les œuvres à commercialiser au meilleur prix, en s’aidant des algorithmes d’apprentissage automatique (IA).

Expertiser des œuvres et objets d’art, susceptibles d’intéresser des acheteurs potentiels en vue de les acheter puis de les vendre, en mobilisant les nouvelles ressources/plateformes numériques hébergées sur le web ou dans la blockchain ainsi que des logiciels d’IA.

Définir une stratégie marketing de la vente d’œuvres et objets d’art (1er et second marchés), afin de bien cibler l’ensemble des acheteurs potentiels, nationaux ou internationaux, et d’optimiser les ventes, en mobilisant les outils numériques et les IA qui favorisent l’expérience utilisateur et en intégrant les enjeux de RSE.

Élaborer une stratégie de communication innovante adaptée aux cibles identifiées, afin d’offrir aux artistes soutenus et aux œuvres d’art sélectionnées la plus grande visibilité nationale et/ou internationale, dans un environnement complexe et changeant.

Identifier les actions de communication opérationnelles qui seront déployées par des équipes spécialisées, pour mettre en œuvre la stratégie de communication définie, en expérimentant le cas échéant de nouveaux formats et en veillant à leur accessibilité par tous les publics visés.

Définir les indicateurs de performance (KPI) des stratégies définies, en intégrant notamment des critères d’impact environnemental, pour identifier les écarts éventuels et les axes d’amélioration en vue d’atteindre les objectifs définis.

Élaborer et suivre le budget, intégrant des modèles économiques hybrides (tels la philanthropie, le mécénat…) d’une opération de commerce d’œuvres d’art, en collaboration avec les équipes financières afin de s’assurer de l’équilibre et de la viabilité financière du projet.

Superviser la conformité administrative et juridique des différentes relations contractuelles afin de s’assurer du respect de la législation et de la déontologie communément admise par les professionnels du marché de l’art et leurs représentants, en intégrant les nouveaux enjeux juridiques (droits d’auteur, traçabilité…) et éthiques soulevés par l’IA.

Définir les rôles de chacun et animer les équipes pluridisciplinaires et interculturelles mobilisées afin de les fédérer autour du projet commun et de favoriser leur montée en compétences, en prenant en compte les situations de handicap éventuelles, l’inclusion de toute forme de diversité et l’ensemble de la dimension sociale de la RSE.

Élaborer le cahier des charges des prestataires externes, en intégrant une gestion responsable des ressources, et en superviser la mise en œuvre tout au long de l’opération de commercialisation pour atteindre les objectifs définis dans le respect du budget alloué.