Analyser le contexte de la demande d’un client/commanditaire sur son projet de création de contenu animé, en se référant aux briefs et cahiers des charges, et en étudiant le positionnement de l’entreprise ou de la marque (univers créatif, identité visuelle…) par rapport à son marché, afin de cerner précisément les attentes et les objectifs du client.

Développer le concept narratif du projet animé en élaborant des scénarios et en définissant la structure narrative, afin de guider le développement du projet, et maximiser l’impact visuel et émotionnel de l’animation pour le public.

Définir l’univers visuel et le séquencement du projet animé, en collaboration avec les équipes créatives, en créant des moodboards et des story-boards et en utilisant des outils technologiques (tels que l’IA…) et/ou de logiciels d’animation, afin de rendre le projet d’animation visualisable par le client.

Réaliser les maquettes et prototypes (style frames et animatique) des projets animés en utilisant des logiciels de création graphique, afin de présenter et faire valider la direction artistique (typo, couleur, texture, style…) et le découpage technique.

Présenter le concept animé au commanditaire en expliquant et en justifiant les choix narratifs et graphiques, et en s’appuyant sur les analyses réalisées à l’aide d’un document de présentation et/ou en simulant les procédés immersifs et/ou interactifs, afin d’obtenir l'adhésion du commanditaire.

Réaliser des modèles 2D/3D en créant des personnages, objets et décors de l’animation à l‘aide de logiciels de modélisation (y compris logiciels de génération par l’IA…) et en prenant en compte les contraintes techniques et artistiques du projet afin de produire les éléments visuels nécessaires au développement du projet d’animation.

Réaliser l’animation des assets 2D/3D dans les logiciels adaptés, en appliquant les principes d’animation qui constituent les fondamentaux du motion design (gestion du rythme, des transitions…), en les adaptant aux spécificités des plateformes de diffusion et publics cibles et en respectant la direction artistique, afin d’assurer une animation fluide et percutante.

Créer et mixer les éléments sonores d’une animation, en utilisant des sons existants ou capturés avec le matériel et les logiciels adaptés (type Audition, intelligence artificielle….), puis en appliquant des techniques avancées de mixage (gestion des balances et de la spatialisation) afin de soutenir la narration et améliorer l’expérience auditive globale.

Synchroniser les éléments visuels avec des bandes sonores, des voix off et des effets sonores en créant de contenus inclusifs (handicap...) et en utilisant des logiciels de montage et VFX pour assembler les séquences, ajouter des effets et finaliser les vidéos afin de renforcer l'impact émotionnel et narratif des créations.

Optimiser le rendu final des projets d'animation en appliquant des corrections sur les passes de rendu, en proposant un étalonnage et un compositing final adaptés, tout en configurant les paramètres de rendu afin de produire des livrables conformes aux spécifications techniques.

Organiser l’archivage final d’une animation, en appliquant les bonnes pratiques (création de structures de dossiers claires, nomenclature cohérente, conservation des fichiers non compressés ainsi que des versions intermédiaires, solutions de stockage fiables et sécurisés, prompts IA…), afin de permettre la réutilisation future de tout ou partie du projet.

Organiser la production du projet motion design avec les équipes créatives et techniques en planifiant les différentes étapes de réalisation et en définissant les ressources à mobiliser, de manière à respecter les échéances et les objectifs du projet.

Estimer les ressources financières, humaines et matérielles d’un projet de motion design en établissant un budget précis, afin de veiller au respect des contraintes de délais et budgétaires.

Coordonner les parties-prenantes du projet de motion design en mettant en place un système de suivi et des rituels d’animation afin de garantir l’avancement du projet de motion de manière optimale.

Evaluer la performance du projet d’animation et des processus de réalisation en mettant en place des procédures de contrôle qualité et des points de révision réguliers pour garantir que les livrables répondent aux exigences et normes de qualité établies.

Mettre en place un dispositif de veille sur les tendances et innovations en matière de design d’animation, de technologies émergentes et RSE, en utilisant des outils de veille numériques et créatives, afin de proposer des projets d’animation modernes et adaptés aux besoins et attentes des utilisateurs.

Promouvoir ses activités et compétences en motion design en présentant les animations réalisées et/ou en élaborant un showreel (bande démo) captivant, afin susciter l'attention des publics (clients et/ou employeurs potentiels) et développer la visibilité de son activité.

Développer son réseau professionnel en participant à des rencontres entre pairs (forums, réseaux sociaux, …) et en mettant en place des techniques de réseautage afin d’élargir et pérenniser le rayonnement de son activité.

Développer des projets d’animation innovants (interactifs, immersifs et/ou en réalité augmentée) en utilisant des technologies émergentes (telles que l’AR, la VR et/ou l’IA…) et en collaborant avec des experts en technologie et design le cas échéant afin de produire des expériences enrichissantes et innovantes pour divers supports et plateformes à destination des utilisateurs.