Utiliser les outils numériques de référence et les règles de sécurité informatique pour acquérir, traiter, produire et diffuser de l’information ainsi que pour collaborer en interne et en externe

Identifier, sélectionner et analyser avec esprit critique diverses ressources dans son domaine de spécialité pour documenter un sujet

Analyser et synthétiser des données en vue de leur exploitation

Développer une argumentation avec esprit critique

Se servir aisément des différents registres d’expression écrite et orale de la langue française.

Communiquer par oral et par écrit, de façon claire et non-ambiguë, dans au moins une langue étrangère

Identifier et situer les champs professionnels potentiellement en relation avec les acquis de la mention ainsi que les parcours possibles pour y accéder

Caractériser et valoriser son identité, ses compétences et son projet professionnel en fonction d’un contexte

Identifier le processus de production, de diffusion et de valorisation des savoirs

Situer son rôle et sa mission au sein d'une organisation pour s’adapter et prendre des initiatives.

Travailler en équipe et en réseau ainsi qu’en autonomie et responsabilité au service d’un projet.

Analyser ses actions en situation professionnelle, s’autoévaluer pour améliorer sa pratique.

Respecter les principes d’éthique, de déontologie et de responsabilité environnementale.

Prendre en compte la problématique du handicap et de l'accessibilité dans chacune de ses actions professionnelles

Maîtriser les savoirs techniques et artistiques d’au moins une des disciplines du cirque

Appliquer les fondamentaux d’autres disciplines du cirque

Identifier et différencier les savoirs, les aptitudes mis en jeu dans l’enseignement du cirque. Mettre en œuvre des méthodes d’enseignement : modèles didactiques et processus d’apprentissage

Présenter les moyens choisis pour parvenir aux objectifs fixés

Identifier, pour chaque élève, les difficultés auxquelles il peut se confronter et les stratégies d’apprentissage

Être à l'écoute des motivations et des imaginaires des élèves, comprendre et accompagner leurs réactions

Organiser l’atelier pour conserver une dynamique individuelle et collective

Choisir les supports pédagogiques et matériels adéquats

Appliquer les savoirs propres à une discipline de cirque en tenant compte des mouvements (anatomie-physiologie, biomécanique).

Identifier les apprentissages psychomoteurs et leur développement

Maîtriser les grandes phases d’évolution psychomotrice de l’enfance à l’âge adulte

Appliquer les bases de la prévention des risques physiques et corporels encourus dans la pratique du cirque et les principaux troubles musculo-squelettiques

Concevoir des méthodologies d'évaluation de niveau et de progression des élèves (vérifier la cohérence avec les objectifs fixés, les moyens utilisés)

Concevoir et élaborer la progression dans un cycle de séances pour le groupe et pour l’élève

Concevoir un programme personnalisé et le décliner en contenu de cycles et de séances en fonction des objectifs (à court, moyen et long terme), du contexte et de l'élève

Concevoir et planifier l'enseignement en fonction des caractéristiques des publics selon les tranches d'âge et les profils

Analyser la situation pédagogique et en tirer des conclusions qui permettront d’effectuer les ajustements nécessaires à l'enseignement

Mobiliser une culture générale, notamment dans le domaine du cirque (histoire du cirque, esthétiques actuelles) et des conditions d’exercice de la profession (connaissances réglementaires, administratives et institutionnelles)

Etre dans une dynamique de veille et de prospectives disciplinaires (nouveaux savoirs, nouvelles approches pédagogiques)

Mobiliser une réflexion théorique et critique portant sur la pédagogie concernant les arts de la scène, notamment du cirque (littérature, esthétique, histoire de l’art, sociologie de l’art)

Etre capable de la réinvestir dans ses apprentissages

Se servir de la terminologie descriptive et critique pour commenter les arts du spectacle, au travers d’un projet/mémoire d’initiation à la recherche

Pratiquer au moins une langue étrangère et viser la maîtrise de l’anglais en contexte professionnel

Appliquer les règles et les usages liés aux questions de sécurité propres à chaque discipline de cirque

Surveiller et vérifier le bon état du matériel, sa bonne installation, garantir les conditions de sécurité,

Sensibiliser les élèves au respect du matériel, de l’espace de travail, leur donner des notions de sécurité

Organiser l’espace pour l’activité tout en s’assurant de la sécurité des élèves

Rappeler aux participants les règles et consignes de sécurité (règlement intérieur)

Actualiser ses connaissances sur les procédures de sécurité

Agir de façon adaptée en cas d’accident

Prévenir toute forme de discrimination dans l’activité

Exposer et expliquer avec clarté aux élèves son approche pédagogique, les objectifs poursuivis, la finalité à atteindre, les critères d’évaluation de manière synthétique.

Mettre en œuvre des situations pédagogiques adaptées aux objectifs poursuivis

Accompagner les élèves dans leur parcours, l’autonomie de leur pratique (apprentissage et expression individuelle) et s’impliquer dans leurs propositions

Varier les supports d’apprentissages (documentaires, numériques, vidéo…)

Maîtriser et installer un protocole d'actions indispensables pour la sécurité des élèves

Prendre en compte les risques physiologiques et les moyens de prévention

Sensibiliser les élèves à la sécurité (en fonction de leur l’âge et de leur niveau de pratique) et aux bonnes pratiques écoresponsables

Proposer aux élèves des situations pédagogiques leur permettant de développer la mémoire des mots, des gestes, des rythmes (gestes, enchaînements, situations, textes, musiques, etc.)

Créer une dynamique du groupe en tenant compte des individualités, des handicaps et maintenir la motivation des élèves

Choisir et utiliser des techniques de pédagogie différenciée

Susciter le travail en groupe, l’écoute de l’autre, le partage et l’échange des connaissances entre les élèves

Sensibiliser au respect de la parité, de la diversité et à la prévention des violences et harcèlements sexistes et sexuels dans le cadre de la formation et de la pratique professionnelle du cirque

Sensibiliser les élèves à avoir un regard critique et une analyse des œuvres à partir d’une lecture de grilles d’analyse

Favoriser l’ouverture à tous les arts et y rechercher des références dans des esthétiques diverses

Aborder une diversité de genres, styles et esthétiques et les mettre en perspective

Sensibiliser à l’histoire du cirque, aux courants actuels et à la diversité des métiers du cirque

Inciter les élèves à assister aux spectacles, instaurer des liens avec des professionnels et/ou organiser l’échange permettant un retour critique

Maîtriser les étapes d’élaboration et de réalisation d’une présentation de travaux d’élèves (solo, collectif,…)

Mettre ses connaissances et ses compétences au service du projet de l’établissement : inscrire sa démarche dans ce projet

Prendre en compte le contexte social et culturel de l’établissement et de son territoire

Proposer une évolution du projet

Enrichir et partager la réflexion pédagogique

Repérer les objectifs éducatifs, les publics visés et les partenariats possibles

Travailler en équipe avec les personnels de l’établissement (enseignants, techniciens, responsables, …)

Susciter et enrichir des projets inter et/ou pluridisciplinaires

Faire preuve d’une attitude relationnelle ouverte et coopérante au sein d’une équipe

Apporter des contributions novatrices, élaborer des stratégies pour le développement de l’activité

Connaître et savoir appréhender l’environnement de l’établissement (publics, institutions, structures de création)

S’inscrire dans les partenariats du lieu d’enseignement (Éducation nationale, autres ministères, monde associatif, institutions culturelles, sociales...)

Apporter ses compétences artistiques et pédagogiques ainsi que son expertise dans la mise en œuvre de dispositifs de sensibilisation et d’apprentissage, pour contribuer à l'élargissement des publics

Contribuer à l’accompagnement de la pratique amateure

S’inscrire dans le réseau territorial des institutions culturelles et des établissements d’enseignement

Participer à un travail en équipe pédagogique à l’échelle d’un réseau d’établissements (notamment conservatoires, écoles d'art, écoles associatives, maison des jeunes et de la culture (MJC), centres de formation, fédérations...)