Analyser et interpréter les contraintes d'un projet de film d'animation, de jeu vidéo ou d'effets spéciaux à partir d'un brief initial, en identifiant les exigences créatives et techniques pour les intégrer dans un concept réalisable tout en optimisant les limites et opportunités du projet.

Identifier et structurer les ressources techniques et artistiques nécessaires à la réalisation d'un projet de film d'animation, de jeu vidéo ou d'effets spéciaux, en définissant le genre, le format, la durée, et le contexte, afin d'en garantir la faisabilité et la conformité avec les contraintes identifiées.

Présenter de manière structurée et concise un projet de film d'animation, de jeu vidéo ou d'effets spéciaux, en s'appuyant sur des supports visuels rassemblant des références artistiques et techniques soigneusement choisies pour capter l'attention de l'auditoire, susciter son intérêt et obtenir son adhésion.

Concevoir et formaliser une structure narrative ou interactive sous forme de scenario puis de mise en scène visuelle ou de prototype pour orienter techniquement et artistiquement chaque département et partie prenante du projet

Développer la vision créative et technique du projet en élaborant un cahier des charges comprenant la structure narrative, les références artistiques, les designs des décors et des personnages, les spécificités techniques clés et les moyens humains et techniques afin de garantir une vision artistique claire à toutes les parties prenantes.

Adapter le cahier des charges en analysant et structurant les retours et ajustements des parties prenantes émis lors de sa présentation pour enrichir le projet tout en prenant en compte ses contraintes, techniques, artistiques et budgétaires.

Identifier les séquences pouvant générer des troubles chez des personnes en situation de handicap pour prendre des mesures d'accessibilité adaptée afin de garantir une expérience inclusive.

Décrire de manière précise les éléments artistiques et techniques nécessaires à la fabrication du projet en réalisant le dépouillement de toutes les scènes pour faciliter la préparation logistique et organisationnelle.

Estimer la main-d'œuvre, la charge de travail et le matériel nécessaire à la production du projet, en s'appuyant sur le dépouillement, pour réaliser un devis réaliste et optimisé.

Évaluer les coûts des ressources à mobiliser en tenant compte des niveaux de compétences et des moyens techniques nécessaires pour proposer un budget optimal respectant les contraintes financières de production.

Organiser un calendrier présentant les différentes étapes du projet et des échéances précises en assurant une bonne répartition des tâches tout en restant flexible aux imprévus afin d'apporter une vision claire et commune.

Garantir un suivi en temps réel de la fabrication et de la qualité des productions, en supervisant régulièrement l'avancement du projet et en utilisant des outils de gestion de production adaptés, afin de s'aligner sur les délais, les critères qualité et les objectifs définis.

Définir les avertissements et recommandations à intégrer dans le projet de film ou de jeu vidéo en prenant en compte les exigences légales, les enjeux de santé publique, et les vulnérabilités éventuelles du public, notamment en matière de contenus sensibles afin de garantir une diffusion responsable et inclusive et adaptée aux publics visés.

Assurer un engagement des équipes en maintenant un climat de confiance et en les fédérant grâce aux partages réguliers des feedbacks, des objectifs et des échéances pour garantir une collaboration efficace et la bonne réalisation du projet jusqu'à sa livraison.

Réduire les impacts des crises potentielles en anticipant les risques, en les identifiant de manière proactive et en élaborant un plan de réponses adapté, afin d’assurer la continuité et la résilience du projet.

Faciliter la relation interpersonnelle en identifiant les changements de comportement ou de résultat des équipes afin de conserver un climat de travail favorable à une production de qualité et dans les délais impartis.

Organiser et encadrer une équipe de tournage ou de production virtuelle en planifiant les conditions de prise de vue sur le plateau et en mettant en place un suivi rigoureux pour assurer une coordination optimale des effets visuels en temps réel ou en post-production.

Analyser les performances d'un tournage ou d'une production virtuelle en temps réel, en termes de délai et de budget, des conditions de son déroulement et en prenant en compte les remarques des parties prenantes afin d'apporter des solutions proactives, adaptées et cohérentes par rapport au contexte.

Traduire les intentions créatives complexes du réalisateur en scènes 3D optimisées ou tournées en créant les mouvements de caméra, le cadrage, le timing des plans afin de proposer une mise en scène prévisionnelle précise, efficace et faisable.

Optimiser les scènes 3D ou tournées au moyen d'outils novateurs comme le temps réel ou l' IA afin de permettre des ajustements rapides, une navigation fluide et une production éco responsable tout en restant fidèle à la vision artistique initiale.

Garantir la conformité technique et artistique des personnages, simulations, décors en 3D et 2D, ainsi que leur mise en lumière en supervisant leur fabrication à partir des model sheets et documents de référence et en définissant un pipeline de production efficace et structuré, afin de répondre aux exigences de qualité et aux délais du projet.

Assurer la cohérence visuelle des scènes 3D et 2D en appliquant les principes de composition, de colorimétrie et d'éclairage afin de renforcer l'impact narratif des plans.

Garantir l’efficacité, la qualité, la rentabilité et l’éco-responsabilité d’un projet en optimisant chaque étape de sa fabrication, notamment en intégrant des avancées technologiques issues d’une veille active afin de répondre aux objectifs stratégiques et aux exigences des parties prenantes.

Garantir la qualité et la cohérence des animations produites en supervisant et guidant les animateurs, en vérifiant quotidiennement l’avancée des travaux et en prenant, le cas échéant, des mesures correctives, afin d’assurer la satisfaction des attentes artistiques, narratives et techniques du projet.

Concevoir et référencer des actings de personnages en phase avec l'identité du projet en s'appuyant sur sa pratique et son expertise des principes avancés de l'animation afin de les rendre crédibles et expressifs, de renforcer l'impact narratif et diffuser une vision commune aux équipes.

Améliorer l'efficacité et la qualité des animations en utilisant des méthodes innovantes issues d'une veille technique et culturelle constante afin de créer les conditions optimales de création.

Coordonner la réalisation d'un jeu vidéo en supervisant l’intégration des mécaniques de jeu, des systèmes interactifs, et de l’identité artistique, tout en assurant la gestion technique et créative pour garantir une évolution cohérente du jeu avec la vision initiale, tout en respectant les délais et les objectifs du projet.

Analyser les retours issus des tests réguliers du jeu en production, en identifiant les points de friction dans le gameplay, les dysfonctionnements techniques ou les imperfections esthétiques, et en mettant en œuvre des solutions correctives pour améliorer l'expérience et garantir une expérience de jeu fluide, immersive et stable.

Identifier les obstacles potentiels pour les joueurs en situation de handicap, mettre en œuvre des mesures d'accessibilité adaptées afin de garantir une expérience inclusive, fluide et agréable pour tous les joueurs.

Définir puis déployer une stratégie technologique pour un projet de jeu vidéo en développant de manière agile des outils adaptés aux objectifs du projet de production afin d'assurer son efficacité, sa pérennité et son évolutivité.

Mettre en place une stratégie de réseautage en identifiant les acteurs clés du secteur, en participant à des événementiels, et en assurant une veille sectorielle pour favoriser les opportunités de collaboration.

Valoriser ses compétences, son expérience et sa personnalité à travers un montage vidéo didactique et rythmé conçu pour capter l’attention d’un recruteur, répondre à ses attentes spécifiques et maximiser ses chances d’obtenir un entretien.

Défendre son profil et ses qualités professionnelles à travers une soutenance fluide et structurée, en anglais, en s’appuyant sur des arguments solides et une posture professionnelle convaincante pour démontrer l’adéquation de ses compétences avec les besoins du secteur et obtenir l’adhésion de son auditoire.

Identifier des axes de progression en analysant les retours des professionnels ou des autres acteurs d'un projet, pour évoluer de façon continue et développer ses compétences techniques, artistiques et organisationnelles, pour renforcer sa performance globale et répondre aux exigences évolutives du secteur.